Desafios anteriores

Aceito críticas de como melhorar minha fotografia. Estou gostando muito de fotografia de rua tbm! Obrigado! ( Canon RP , lente rf 24-105 L f4 ..Meu Instagram é: @lg.vinicius ... tem mais fotos por lá! )

Eu tentei, sempre que possível, deixar alguma "pista" da cidade aparecendo na foto - seja em personagens, seja nos prédios.

A enorme maioria das fotos foi feita numa 5D com lente Helios 44M-7. Eu não consegui achar a focusing screen bi-partida num preço ok, então focar manual sem auxílio de lupa fica bastante mais difícil de cravar o foco (o que deixa esse foco pouco mais soft do que eu tô acostumado). Adoro fotografar com essa lente porque fico mais "não precisa ser tão clínico".

As duas últimas são com a 5D e uma Sigma Art 35mm.

Edit: em algum momento nessa semana vou desenvolver e escanear o filme P&B que gastei lá!

Alguns registros das manifestações pelo centro de Belém do Pará no dia 09/10. Tiradas com uma Canon R100, RF18-45 e Helios 44-6 58mm.

Rua Gonçalo de Carvalho

Após um tempão sem tocar na minha Fujifilm XT-3, que uso com minha única lente, a 7artisans 23mm F/2 manual, decidi fotografar um pouco pelas ruas de BH. Estou feliz por ter voltado a fotografar, mas sinto que sei pouco sobre.

Críticas, dicas e ensinamentos são bem-vindos :)

aumentar 5 stops no LR e deixar a foto cheia de ruido estraga uma foto massa de fato?

Decidi tirar algumas fotos do mar perto daq de casa, testei jeitos diferentes, não tem nenhum tipo de edição depois da foto ter sido tirada, tudo q tem é mudança de configuração na câmera. Sou muito novo na fotografia, mas quero seguir pq acho uma área muito bonita.

Foto tirada por uma câmera bridge (Nikon B600)

Sou apreciador desse tipo de câmera pois no meu hobbie. Zoom é prioridade mas como não herdei 45000 hectares de terra. Não tenho condições de comprar uma lente telefoto e meu salário é tão baixo que demoro 10 meses pra juntar dinheiro pra uma DSLR de entrada.

E sempre que vejo qualquer menção a bridge aqui no sub. O pessoal taca tanta pedra. Já vi gente falando que prefere quebrar a perna a ter uma bridge, outros afirmam que é pior que tekpix

"A o sensor" foda-se o sensor porra eu prefiro que pelo menos eu possa fotografar algo mais longe sem gastar 6000 numa lente. Só trabalho de dia mesmo.

As bridge é tão ruim msm?

(A última é só uma vista do mar na praia onde tava acontecendo o festival)

Olá, pessoal. Sou novo por aqui, mas gostaria de compartilhar uma dor que venho carregando há um tempo e, quem sabe, ler alguns conselhos de quem já passou por algo parecido.

Eu sou fotógrafo de eventos geek, focado em fotografia de cosplayers. Até algum tempo atrás, tudo fluía muito bem e a cada evento eu ficava mais apaixonado pelo que fazia. Só que, em determinado momento, aceitei cobrir um trabalho no lugar de um amigo meu e foi aí que tudo desandou.

Ainda era fotografia de cosplay dentro de evento, mas a pressão de ter que editar e entregar tudo em um prazo curtíssimo me jogou direto em um burnout. Como muitos outros fotógrafos por aí, eu enfrento um trabalho CLT exaustivo na escala 6x1 para pagar as contas. Ter que conciliar esse cansaço com o prazo de entrega rígido desse amigo — algo que foi fortemente imposto por ele para que eu pegasse o serviço — fez uma parte de mim sangrar.

Depois desse episódio, sinto que nunca mais fui o mesmo. Deixei de abordar os cosplayers nos eventos, parei de lucrar com os ensaios e fui me afastando aos poucos. Toda vez que alguém me incentivava a pegar a câmera, eu sentia uma repulsa física, como se estivesse olhando para um monstro.

Com o tempo, a situação só piorou, ao ponto de eu passar meses sem dar as caras nos eventos. E, como vocês já sabem, quem não é visto não é lembrado. Uma nova geração de cosplayers surgiu nesse meio tempo e eu simplesmente desapareci do radar. Hoje, quando vou a algum evento, me sinto invisível e travado, clicando apenas amigos próximos porque não tenho mais energia mental para abordar clientes ou enfrentar horas de edição pesada depois.

De vez em quando eu ainda tento voltar. Geralmente isso acontece quando pego emprestada a câmera de outro amigo meu, que tem um equipamento bem superior ao meu (eu uso uma Nikon D7000 antiga, que exige muito mais esforço no escuro e na pós-produção, enquanto a dele é uma Sony A7III). Nesses momentos, sem a fricção do equipamento me limitando, eu até volto a sentir prazer: engato, vejo que ainda sei compor uma boa foto e fico muito animado achando que vou voltar a ser quem eu era antes do burnout.

Mas é coisa de durar uma ou duas semanas, e o peso da rotina me faz abandonar a ideia de novo. Eu sinto que a chama apagou, mas sempre tem algo me fazendo tentar acendê-la mais uma vez — só que em um vento forte que sempre a apaga logo em seguida.

Mais alguém aqui já passou por esse bloqueio ou trauma com algo que amava fazer? Como vocês fizeram para fazer as pazes com a câmera sem se destruir no processo?

Alguém conhece algum app, site ou qualquer coisa onde a gente possa combinar de fazer uma caminhada ou rolê fotográfico?
Não estou falando desses organizados por fotógrafos profissionais, só de juntar algumas pessoas para fazer fotografia de rua em um fim de semana qualquer, em algum evento de rua etc.
Sair sozinho pra fotografar é mais chato e perigoso do que em grupo.

Aproveitando o mote do cara que fez um post criticando as fotos de protesto, não por serem fotos do ato pró-Lula, mas porque tão bem mais ou menos, peguei umas fotos que fiz em protestos anteriores pra puxar um papo. Infos sobre as fotos, comentários meus abaixo:

1 e 2 - 2018 Ato Ele Não

3 a 8 - 2022 CarnaLula

9 a 13 - 2022 #25N Día Internacional Contra la Violencia hacia las Mujeres y Disidencias

14 a 18 - 2026 7ª Romaria pela Ecologia Integral a Brumadinho

19 a 21 - 2026 Ato em Defesa do Novo Auxílio Emergencial

1 e 2 são da época que eu já sabia operar uma câmera há bastante tempo, mas ainda não tinha desenvolvido meu olhar muito bem. A foto 1 ficou ok, mas fiz umas 10 pra sair essa, que poderia ser melhor - cortei o topo da cabeça dele, cortei o peito num lugar que não ficou bom, deveria ser mais embaixo, e idealmente eu teria dado um passo pra trás pra mostrar mais do contexto.

A 2 pegou um momento interessante, mas ficou sub exposta e na época eu tava fotografando só em jpg pra já passar pro celular e enviar pra publicação. Hoje fotografaria raw+jpg, pra ter a agilidade mas ter opções pra salvar fotos legais com erros de exposição. O dia tava nublado, luz ruim, hoje eu teria levado um flash pra ajudar, mas na época eu ainda não tinha aprendido a usar. Se fosse hoje, também centralizaria as 4 mulheres no quadro, não tem nada de muito interessante no canto direito.

3 é a minha foto favorita de protestos, foi a primeira vez que fui fotografar um ato 1) por hobby e não a trabalho, 2) com uma câmera pequena que me dava mais agilidade e 3) com uma prime (27mm APS-C). Tava acostumada com a 17-70 f 2.8 da Sigma num corpo cropado da Nikon, com a maioria das fotos entre 35 e 70mm, tive que aprender a posicionar meu corpo no meio da cena pra conseguir fotografar o que eu queria. Demorei, mas hoje sou bem fã de fotografar atos e eventos com wide (hoje uso muito 18mm em APS-C ou 28mm em full-frame) e gosto do resultado. Essa foto pra mim é um bom exemplo do resultado de fazer o esforço de olhar em volta e não ir só no óbvio: o assunto tava fora do ato, no ônibus, mas tão participando ao seu modo, a composição não tem vermelho, mas forma as cores da bandeira do Brasil num protesto que normalmente não reivindica tanto essas cores.

4 - Essa foto tem um pouco a cara das que vi no sub nos últimos dias: exposição tá ok, não tá torta, assunto é ok, não mto interessante, mas vale o clique. Mas a composição foi descuidada: o primeiro plano na direita rouba a atenção do assunto e não deveria estar ali, não contribui pra foto, tá numa expressão sem graça. O cartaz tá cortado na parte de cima, dá pra ler, mas não tá ótimo. Cortei o corpo da mulher do meio num lugar infeliz também. É uma foto que, se não tivesse melhor, serviria pra um stories, e mais nada.

5 - Ideia foi melhor que o clique. Cachorro é bonitinho, foto não tem erros técnicos mas não é boa.

6 - Enquadramento ok, exposição ok, poderia ter sido melhor editada pra evitar que as sombras se misturassem com o corpo das pessoas, mas eu fotografei em JPG porque foi o primeiro dia que saí com a câmera nova (uma Fuji X-T20) e empolguei com a receita. Ainda adoro as JPGs da Fuji, mas hoje fotografo em RAW + JPG sempre. Tem Outro erro técnico aqui, motion blur. Aqui eu tinha duas opções boas: travar uma velocidade do obturador mais alta (eu tava fotografando em prioridade da abertura) pra congelar a imagem, ou usar o blur de forma criativa pra expressar o movimento das mãos e dos instrumentos. O meio termo, que foi o que saiu, ficou ruim.

7 - Assunto interessante, enquadramento ruim, decisões criativas ruins. O meio corpo do pai do menino na direita rouba a atenção, não tá dentro o suficiente pra contribuir com a composição, mas não tá fora o suficiente pra distrair. Deveria ter botado a abertura no máximo pra desfocar o primeiro plano e o fundo, e cuidar melhor do enquadramento. Mais um caso da cena bonita que não vira foto bonita, como tenho visto muito aqui no sub nos posts com foto de protesto.

8 - Gosto, se repararem o horizonte tá meio tortinho mas na composição funciona pra passar a ideia de movimento, junto com a dança. Pra verem que horizonte torto, quando é uma escolha intencional, pode funcionar, mas não é qualquer erro que é arte só por quebrar regras.

9 - Enquadramento bom, no foco, exposição ok, tudo certo. Cortei os pés dos meninos, mas não é um grande problema nessa foto. O problema dela é que não comunica nada. Quem são essas pessoas? Onde elas estão? O que estão fazendo ali? Qual é o tema do ato? Tem alguma interação humana interessante ali? Não dá pra saber nada. Foto visualmente harmoniosa, mas ruim como fotojornalismo e cobertura de protesto. No caso, eu tava viajando a lazer e foi fotografar por hobby, mas se fosse a trabalho eu não fotografaria dessa forma.

10 - Gosto dessa. Cortei o topo do boné da moça da direita, mas não atrapalha muito na foto. Mostra um momento de diálogo, o nome da organização, o protagonismo feminino. Funciona no contexto de uma cobertura, sozinha não comunica muito também.

11 - Essa é uma foto que considero muito boa como cobertura e colocaria numa matéria, não como foto principal, mas no corpo da matéria. Duas mulheres jovens conversando, os cartazes no fundo, composição forte, enquadramento bom.

12 - Uma foto mais criativa que eu gosto bastante - corpos cortados mas aqui não é um erro técnico, é um recurso criativo com duas funções técnicas: mostrar como o espaço estava cheio, lotado de gente, sem precisar mostrar toda a gente que está ali, e servir de moldura pro assunto, que está no espaço negativo. Coloquei essa aqui no post pra usar de exemplo contra os comentários burros de arte x técnica. Arte e técnica não são opostas. Você precisa da técnica pra fazer arte. Se você não sabe ler uma imagem, também não vai saber compor. Arte não é instinto sem intenção, arte de verdade requer pensar, propor, usar recursos de estilo que aliam a forma ao conteúdo pra sugerir uma interpretação pro leitor, que vai ser afetado pelo que você produziu e construir um sentido em cima. Se você não tem boa técnica, fazer boa arte é bem difícil.

13 - Composição visualmente ok, tecnicamente ok, uma boa memória do ato pra mim. Mas é uma foto que não vai segurar a atenção nem atrair o olhar de outras pessoas, e eu não postaria fora do contexto de um post pra puxar uma discussão. Várias fotos que o pessoal posta aqui são assim também. Tem foto ruim minha que EU gosto porque são significativas PRA MIM. Essas eu não posto, porque não preciso que outras pessoas vejam, já que pra elas não vai ter esse apego afetivo. Muitas das fotos de baixo esforço são assim também, independente de serem horrorosas tecnicamente ou ok, são desinteressantes.

14 - Foco acertado na lente full frame 1.4 na correria de um evento. Foto forte, foi publicada. Exposição ok, enquadramento clássico, única escolha estilística além da abertura pra desfocar o fundo e separar o assunto do background foi a minha posição em relação ao assunto - eu ajoelhei pra mostrar o contexto do ato, se eu estivesse em pé, o fundo não ficaria tão fundo.

15 - Enquadramento bem pensado e bem executado apesar de estar correndo de um lado pro outro. Dá pra ler o letreiro, dá pra ver o rosto da pessoa, foco tá no ponto, não peguei uma expressão facial ruim do assunto. É a diferença entre apontar e clicar e parar um segundo, compor a imagem na mente antes de clicar o botão. Nesse tipo de evento eu tenho uma porcentagem de acertos bem alta comparando com quando to fotografando por hobby - não quero perder o momento, e não quero passar um tempão selecionando fotos também. Então só aperto o botão depois de imaginar o que vai sair.

16 - Aqui uma coisa que é difícil em atos: pegar uma faixa toda sem cortar o texto, acertar o foco e reparar na expressão facial das pessoas. Fiz umas 5 e essa foi a que saiu melhor - mas o texto tá um pouquinho cortado na direita e a moça do meio tá de olho fechado. Poderia ter saído melhor, dei azar, mas dá pra usar a foto. Ficou ok, mas não é excelente.

17 - Uma das melhores do dia. Saí correndo quando vi as mulheres com flores na mão se aproximando da senhorinha, já tinha feito um retrato dela uns minutos antes. É o tipo de foto que se piscar, perdeu. Tem vários momentos assim nos atos - pra isso que precisa treinar a técnica, não é virtuosismo, é pra te dar agilidade pra não perder momentos assim e conseguir, em poucos segundos, planejar a foto, se posicionar no local adequado, dar zoom se sua lente for zoom, fazer o enquadramento e escolher o momento pro clique. Um segundo antes ou depois e as mãos delas não estariam se encontrando, elas não estariam se olhando, e a foto não seria tão forte.

18 - Maas um exemplo de foto ok. Tem um tiquinho de motion blur, mas não o suficiente pra atrapalhar. Criativamente não é muita coisa, mas enquanto fotojornalismo tem o seu papel - foto de duas mulheres atingidas com uma delas segurando o nome de uma vítima fatal num cartaz sujo de lama. Não é linda, mas comunica bem. Foto boa, mesmo não sendo criativa.

19 - Minha foto favorita desse ato. Fiz 3 fotos pra pegar uma expressão facial boa, e rolou. Lente do kit canon, 18-55. Nada de errado com ela.

20 - Mesmo ato acima, enquadramento mais criativo, a camiseta no centro falando em limpar, o homem apoiado numa lixeira e o ato passando. Foto planejada na cabeça e bem executada, foi publicada também.

21 (nos comentários) - Enquadramento criativo, acho que foi pra capa da matéria porque comunica bem o contexto: Ato em frente ao MPF.

E é isso! Pra conseguir fazer essas fotos, eu treinei com tudo que é tipo de câmera e técnica. Gosto de analógico, gosto de cyber-shot, de lente cara, lente barata, muita e pouca luz, foto borrada, assunto desfocado intencionalmente, plano detalhe, foto torta, shutter drag... se você experimenta bastante e treina bastante, tem várias opções na hora de compor uma imagem, seja por hobby ou por trabalho. Se você se recusa a olhar - pro mundo, pras coisas, pras fotos das outras pessoas, pras suas próprias fotos - e se contenta em dizer que "é só hobby" ou "é arte" pra encerrar qualquer debate, inclusive seu debate interno sobre as fotos que faz, tá perdendo a oportunidade de não só olhar, mas ver muita coisa legal.

Paisagem Linda

hoje fui ao dentista e durante a passagem da ponte aproveitei pra fotografar o que me chamou atenção com a minha nikon d5200 usada (não sou profissional, ainda nem comecei o curso). opiniões?

No post da Nikon D60 que havia feito acabou gerando um fusuê a respeito do meu perfil de fotógrafo porque disse que a câmera não era tão boa, quem trabalhava era ela e meu desempenho nas fotos eram péssimos.

Aqui está as fotos que eu tirei/tirava na faculdade com a câmera emprestada, na qual conquistei a confiança de muitos e que fez eu ganhar a minha Nikon:

• Desconsidere o storytelling, pois cada fotos é individual

• Não vou apagar o post anterior

• A câmera era uma Canon T7 e não uma T50

Entrando na onda das foto de protesto.

Gostaria de retorno de onde melhorar.

• Fiquei na dúvida sobre qual ficou melhor entre a 1 e 2.
• Na 3 fiquei meio duvisoso se consegui registrar o que queria
• Nas 4, 5 e 6, qual escolheriam e pq ?

Vi um post do rapaz em outro sub reclamando que não estavam tendo critério para os apontamentos e meio que concordei com os pontos dele. Vim aqui pra aprender.

Registro Fotográfico de um Local Abandonado na Minha Região.